专辑名称：Henryk Szeryng - Schumann Violin Concerto in D Minor
                    Mendelssohn Violin Concerto in E Minor 
                   and other solo pieces   
中文名称：谢霖演奏的小提琴曲
资源类型：MP3（320K）       
音乐类别：小提琴独奏曲、协奏曲
独　　奏：谢霖（小提琴），莱纳（钢琴）
演奏乐团：伦敦交响乐团       London Symphony Orchestra
指 挥 家：多拉蒂       Antal Dorati     
唱片公司：Mercury           
唱片编号：434 339-2         
出版时间：1994               
 
专辑介绍

　　墨西哥藉波兰小提琴家，谢霖出生那一年刚好是祖国波兰获得独立的那一年，也让他的演奏生涯充满传奇 性。曾先后从黑斯、弗莱什与蒂博学琴，七岁时他以门德尔颂小提琴协奏曲获得同胞前辈胡博曼的赏识，对于谢霖的才能充满赞叹。1933年举行首次独奏会，之后开始全球性的巡回演奏。二战期间，谢霖共为盟军演奏三百多场，1946年他第一次到墨西哥演出，就迷上了当地的风土人情，于是入墨西哥籍。而且在墨西哥大学音乐系任教。谢霖是最出色的少数几个能真正让小提琴优雅地歌唱的演奏家之一，他的演奏优雅富有诗意，又兼具对深度的表达。他演奏的布拉姆斯协奏曲与巴赫的协奏曲、《六首独奏奏鸣曲与帕蒂塔》都足以窥见这种极浓厚的艺术底蕴。他演奏的莫扎特的奏鸣曲，能摸到莫扎特深层那种神秘而又迷人的神髓。除了演奏会，谢霖积极录音。他的录音质量极佳，没有特别的癖性，获得大多数听众喜爱。一般听众将他归类为美声派演奏家。  

　　这张专辑收录了谢霖演奏的舒曼（D小调小提琴协奏曲）、门德尔松（E小调小提琴协奏曲）、巴托克（罗马尼亚波尔卡）、德彪西（缓慢曲）、诺瓦切克（无穷动）、勃拉姆斯（匈牙利舞曲）、里姆斯基·柯萨科夫（野蜂飞舞）等音乐家的作品。                                                                     

 
罗伯特.舒曼

　　德国作曲家，音乐评论家。自小学习钢琴，七岁开始作曲。16岁遵母意进莱比锡大学学习法律。19岁又进修钢琴，当听到帕格尼尼的演奏，对他产生极大的影响，放弃了法律的学习，专攻音乐。后因手指受伤，遂转
向作曲和音乐评论。1835至1844年，独自编辑《新音乐杂志》，并开始创作大量钢琴作品。1840年获耶拿大学哲学博士，1843年赴莱比锡音乐学院任教。1844至1850年，移居德雷斯顿继续从事作曲和指挥。因精神疾病日趋严重1854年投河被救，两年后逝世于精神病院。                                                     
 
贝拉.  巴托克

　　匈牙利作曲家、钢琴家。出生于托龙塔尔县（现属罗马尼亚）的瑙吉圣米克洛什。巴托克最初从母（教师及音乐家）学钢琴。十岁时首次登台演奏。后入布达佩斯的匈牙利皇家音乐学院学习。师从克斯勒学作曲，并花很多时间练习钢琴。他一直从事研究匈牙利民间音乐，同时研究罗马尼亚及斯拉夫民间音乐。他的主要作品都是高度创新的产物。他的音乐是“现代”的，但不屈从于任何时髦的教条或人为的体系，而是进行种种新的
尝试来解决作曲问题。巴托克是20世纪音乐的主要人物之一。20世纪40年代，纳粹势力愈来愈猖狂地控制着欧洲，迫使他亡命美国，在哥伦比亚大学及哈佛大学任职，他曾为波士顿交响乐队创作《乐队协奏曲》（1943） 和三首钢琴协奏曲中的第三首（1945，未完成）。1945年在贫病交加中患白血症死于纽约西部医院。         
 
 
约翰内斯.勃拉姆斯

　　德国作曲家。生于汉堡，其父为汉堡市立剧院乐队的低音提琴演奏员。最初从父学习音乐，不久即显示出钢琴方面的才华，父母盼他成为钢琴神童。这一野心遭到布拉姆斯之师科塞尔的反对。离开学校后，布拉姆斯有一段时间在水手的小酒店和舞厅中演奏以维持生活。1853年，事业有所进展，他与匈牙利吉普赛小提琴家爱德华·赖门伊合作，在德国北部巡回演出，并创作了他的第一部重要作品《C大调钢琴奏鸣曲》。 1872年被任命为维也纳音乐之友社的艺术指导，以接替鲁宾斯坦。原为两架钢琴而写的《圣安东尼众赞歌主题变奏曲》的管弦乐稿于翌年由维也纳爱乐乐团首演。1879年创作《小提琴协奏曲》，1881年完成《第二钢琴协奏曲》，1883和1885年分别写就《第三》和《第四交响曲》。晚年虽然平静，作为当时最伟大的作曲家之一的声誉却蒸蒸日上。他那时的音乐增添了一种动人的秋高气爽之美，在诸如为迈宁根的单簧管演奏家理夏德·米尔费尔德所写的《单簧管五重奏》和《单簧管三重奏》(1891)中，有一种新的亲切感。1896年他出席了在波恩举行的克拉拉·舒曼的葬礼，这次旅行损害了他的久已衰退的健康。经诊断肝已硬化，翌年逝世。                     

 
克洛德. 阿希尔.德彪西

　　法国作曲家，受文学和美术中印象主义和象征主义影响而创造了一种十分独特的和声与音乐结构体系。其作品推动了20世纪音乐的发展。为人阴郁难测、不好交往，并对其声誉带来的一切感到厌恶，甚至悔恨以写作音乐为生。出身贫寒家庭，九岁就显示出钢琴方面的才能，1873年入巴黎音乐学院学习钢琴与作曲，1884年以康塔塔《浪子》获罗马大奖。青年时期受俄国女富豪梅克夫人之聘，陪伴她本人及其子女弹二重奏并随之在暑假期间游历欧洲各地。动荡生活促成了其早期作品的敏感风格，突出例子是《贝加马斯卡组曲》(1890～1905) 中的《月光》。他的作品主要还受瓦格纳，鲍罗丁与穆索尔斯基等人的影响。                      

专辑曲目       

01. Violin Concerto in D minor: I. In kraftigem, nicht zu schnellem Tempo　
02. II. Langsam　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
03. III. Lebhaft, doch nicht schnell　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
04. Violin Concerto in E minor, op. 64: I. Allegro molto appassionato　　　
05. II. Andante　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
06. III. Allegretto non troppo - Allegro molto vivace　　　　　　　　　　　
07. Bartok, Roumanian Dances　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
08. Debussy, La Plus Que Lente　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
09. Novacek, Ottokar: Moto Perpetuo　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
10. Brahms (arr. Kreisler): Hungarian Dance　　　　　　　　　　　　　　　　
11. Marroquin; Jose Sabre: Mexican Lullaby　　　　　　　　　　　　　　　　
12. Rimsky-Korsakov: Flight of the Bumblebee　　　　　　　　　　　　　　　

Beethoven/Tchaikovsky - Orchestral Works 

专辑名称：柴科夫斯基：1812序曲、意大利随想曲
　　　　　     贝多芬：威灵顿的胜利            
Composer: Pyotr Il'yich Tchaikovsky, Ludwig van Beethoven  
Conductor: Antál Dorati
演奏乐团：明尼阿波利斯交响乐团、伦敦交响乐团
Orchestra: Minneapolis Symphony Orchestra 
唱片公司：Mercury     Label: Mercury
唱片编号：434 360-2    Catalogue Number: 4343602
发行时间：1995年Released: November 13, 1995
ASIN: B0000057MW
资源类型：MP3（320K）                       
音乐类别：管弦乐                             

1812序曲（1812 Festival Overture Op.49）

　　柴可夫斯基作于1880年。这年著名音乐家鲁宾斯坦要求他为莫斯科工艺美术展览会举行的音乐会创作一部作品，并给了他三个题材。柴可夫斯基选择了其中一个题材：救主基督大教堂落成，写了一首序曲这就是《一八一二年序曲》。                                                                                      
　　1812年6月，拿破仑率领了六十万大军侵入俄国国境。由于俄军寡不敌众，只得放弃莫斯科往内地撤退。 同年10月，俄国元帅库图佐夫在广大人民的积极支持下，全力反攻，一举将法军赶出国境。拿破仑的六十万大军最后只剩下两万多人逃走。1812年的俄国卫国战争是俄国人民的历史性胜利，是俄国人民的骄傲。柴可夫斯基是一个爱国主义者，所以他在为毁于1812年战火的救主基督大教堂重新落成而选择音乐题材时，别具匠心地运用了当年反抗侵略、保卫祖国获得最后胜利的史实，以寄托他热爱祖国的高尚情操。                              
　　序曲用奏鸣曲式写成。开始有一个相当长的引子。引子的前半段是一个庄严的众赞歌，由中提琴和大提琴以六重奏方式奏出。这首徐缓、辽阔的古老赞歌，表现了人民和平安详的生活。渐渐它变得更加庄严宏伟而有力。接着低声部出现了惊惶不安的音调。激动、骚乱的情绪在增长，它预示不幸和灾难就要降临。随着弦乐器突然的冲击，其他木管乐群起呼应，它们在三连音上互相交替，速度越来越快，力度越来越强。那呐喊的音调、激烈地进行，使人感到战事已降临在国土上，战火的蔓延激怒了人民。这时齐奏的大管和低音弦乐器发出庄严的号召。
　　主部主题由弦乐开始，那旋风式的旋律、痉孪似的带有闪闪发光的重音和切分音（特别是放在后半拍的特强音），在我们面前形成一片刀光剑影、人喊马嘶的格斗声响。进而，音乐从弦乐蔓延到木管，再加上铜管和打击乐，变成了整个乐队的全奏，发展到顶点。这时，圆号吹出马赛曲的开始两小节，接着移到小号上，描写了拿破仑军队对俄国的疯狂入侵。在不断的调性变化中，上行和下行的音阶旋律不断抗争，展现出俄国人民和敌对势力的奋力搏斗。突然，炽热的战斗平静下来。一个俄罗斯风格的明朗、抒情的副部旋律出现了：它诉说着俄国战士们对他们可爱家乡的怀念以及对俄罗斯祖国的热爱。接着，长笛和英国管在铃鼓等的伴奏下，奏出了俄罗斯民歌《踟蹰门侧》的曲调。这个曲调幽默而热情，带有舞曲性质。它描绘了俄国战士在休息时愉快的生活情景：他们围着簧火，唱歌、跳舞，对胜利充满了信心，对未来充满了希望。写出了他们朝气蓬勃、乐观向上的情绪。    
　　在展开部中，音乐又进入对战争场面的描写．主部主题、《马赛曲》的片段交错出现，战斗渐渐激烈起来。惊心动魄的鼓、钹声描绘着大炮的轰击。乐曲进入再现部，战斗仍在继续。但这时主部主题——俄罗斯军队的主题变得坚强有力，声势浩大。而马赛曲——拿破仑军队的主题则失去了它原有的那种凯旋和胜利的特征，它在低音区出现，而且被压缩，预示了他们的失败结局。两个俄罗斯风格的副部主题的再现，在这里再一次强调了俄罗斯人民的胜利。最后，整个乐队暴风雨般的齐奏下行音阶，造成了一种声势显赫、不可抵御的局面，马赛曲声嘶力竭的回声般的音响被完全吞没。俄国军队终于获得了反侵略战争的最后胜利。                            
　　紧接着，作者引用了帝俄时代的国歌的前半部作为全曲的结尾。十月革命后，演奏时则改用了格林卡的歌剧《伊万·苏萨宁》中的《光荣颂》的主题。在这里音乐充满了欢乐和凯旋的气氛，宣告俄罗斯人民的最后胜利。

意大利随想曲（Capriccio Italien Op.45）

　　1880年间，柴科夫斯基旅居意大利。意大利明媚绮丽的风光、引人入胜的历史遗迹、绚烂多采的民间艺术以及意大利人民的乐观精神，引起了他的创作冲动！这首富丽堂皇的《意大利随想曲》，就是这样产生的。《意大利随想曲》包括五个音乐主题。乐曲从小号吹奏一个乐句（E大调）开始，作为乐曲的前引。第二个主题在a小调，是带有忧郁而悲壮的民间旋律之一，类似威尼斯船夫的歌曲。主题由弦乐器奏出,每当主题旋律进入延长音的时刻，管乐器便以一些节奏型统一的和弦填充进来。 随后在主题重复呈现之前,可以听到军号合奏的一段穿插，弦乐器的颤音和管乐器的和弦为它提供强有力的背景，效果更加辉煌。 第三个主题是一首简单而朴实的街头小歌曲（A大调）， 起先它在低音弦乐器强调出的进行曲节奏背景上，先后由两个双簧管、两个短号、第一和第二小提琴保持三度平行进行的方式奏出，后来迅速发展成为乐队的全奏由于一些打击乐器加入演奏，使这一主题越加显出兴高采烈和扬扬得意的情绪。第四个主题用原先陪伴着第二主题的节奏的重现作为准备。这些间歇反复的和弦衍化成一种齐整、精确的新节奏，作为果敢、欢乐的新主题的陪衬。第四个主题包含有两个性格相仿的旋律：第一个旋律从四度上行的音调开始，先由第一小提琴和长笛奏出(在降E大调)，后转到独奏小号上(降D大调)，那急剧向前的飞跃以及类似回声一般的衬腔，表达出一种和健爽的欢乐情绪；第二个旋律同样活跃，它从一件乐器转到另一件乐器，从一个声部转入另一个声部，给人一种急速飞奔的感觉。接着第二主题又简短地再现，那有点悲戚的旋律，用来反衬即将出现的最美妙的一瞬，使最后一个塔兰台拉舞曲主题(a小调)的呈现显得更加光辉、热烈和充满热情。           
　　这是十九世纪欧洲音乐中最优秀的塔兰台拉舞曲之一，柴科夫斯基在这段舞曲中最充分地反映出他从罗马和佛罗伦萨的狂欢节所得来的深刻印象的。飞快的速度、精确的节奏、鲜明的和声，意大利人民所特有的悲壮音调意大利民间音乐常用的即兴发挥。所有这些都促使这一主题得以席卷整个乐队，并形成全曲的最高潮。随后第三主题又在一个新的调性中（降B大调）重现，朴实无华的曲调和意大利民间歌调中典型的三度衬腔， 转化为一支强有力的颂歌，由乐队辉煌地奏出。然后音乐重回到塔兰台拉舞曲主题（A大调）上来， 不过它的旋律片段只是不连贯地分散在一些声部中，实际上却是协同定音鼓的不停顿的滚奏作为进入尾声之前的一个过渡。最后在尾声中，速度极快，旋律的进行象不断在打转，就这样，音乐在真正大喜若狂的场面中宣告结束。                

威灵顿的胜利（Wellington's Victory） 

　　这首《威灵顿的胜利》又称《战争交响曲》，贝多芬作于1813年，题献给英国摄政王腓特烈。1812年拿破仑攻入莫斯科败迹后，欧洲各国联合,1813年6月21日在维多利亚与拿破仑军队作战，英国名将威灵顿击溃拿破仑这首标题音乐是对这一历史事件的描摹。此作应节拍器发明者梅泽尔(Maelzel, 1772-1883)之邀而作，当时梅泽尔发明了一种称为Panharmonicon的自动管弦乐。 曲中为模仿炮声与枪声，使用大鼓和木制齿车。全曲分为“战争”和“胜利交响曲”两部分。第一部分，鼓号声中代表英军的《保卫大不列颠》进行曲，代表法国的根据《马赛曲》作成的进行曲。在枪炮声中又引用了《冲锋进行曲》。 第二部分，D大调，以英国国歌《神佑吾皇》为序
引，圣歌的曲调共反复四次，使气势愈演愈烈，尾奏中，英国国歌织入赋格曲主题，在华丽的赋格展开中结束。 

 
01. 1812 Festival Overture Op.49......................................................【14:49】
02. Commentary by Deems Taylor...................................................【12:08】
03. Capriccio Italien Op.45.................................................................【14:43】
04. Wellington's Victory ("The Battle of Vitoria"), Op. 91, Part 1....................【08:21】
05. Wellington's Victory ("The Battle of Vitoria"), Op. 91, Part 2....................【06:52】
06. Commentary by Deems Taylor (2)..............................................【09:15】